美聲唱法與通俗唱法之比較（羅洪）

?多年以前直至今日，我們不少人都把美聲唱法與通俗唱法截然區(qū)分開來，把它們弄得界限分明。但其實美聲、通俗的技法都包括在聲樂這個范疇里面。人們評價藝術(shù)和體育的時候都總愛說一句話：“條條大路通羅馬”。說到足球，不管什么南美技術(shù)型，歐洲力量型，只要能進球就行；說到歌唱，然是好聽就行。此外，不管美聲唱法還是通俗唱法，都是建立在科學(xué)的發(fā)聲方法基礎(chǔ)之上的，沒有科學(xué)的方法，聲音就不會有持久的魅力。但是，從演唱方式和風(fēng)格上來看，兩種唱法之間的區(qū)別還是很大的。美聲講究聲音的松、通、圓、亮，講究聲音的華麗、華美；通俗則講究演唱風(fēng)格的個性化。下面就美聲唱法與通俗唱法做一些比較。

??一、美聲唱法與通俗唱法的概述

?美聲唱法(Bel Canto)直譯為“動聽的歌唱”，是17世紀(jì)在意大利佛羅倫薩形成的。歌唱藝術(shù)的發(fā)展是由復(fù)調(diào)音樂轉(zhuǎn)為單聲部旋律的變化而促成的。在復(fù)調(diào)作品中，旋律線由幾個不同的聲部唱出，形成一種復(fù)合音樂織體，而這種新風(fēng)格使某一單聲部的旋律線居主導(dǎo)地位，由樂器或樂隊伴奏。著名的男女歌唱大師、歌劇主角成了獨唱家，他們?nèi)A麗的歌聲和嗓音特點，就叫美聲唱法。美聲唱法需要5年左右的時間進行長時間的訓(xùn)練，因為它的教學(xué)原則立足于大量反復(fù)試驗，不斷摸索，既需要練聲曲的訓(xùn)練又需要演唱各種風(fēng)格作品的訓(xùn)練。

?什么是通俗唱法呢?多用自然嗓音，吐字清晰，親切隨意，這種因通俗歌曲而產(chǎn)生的唱法，即可稱之為通俗唱法。通俗歌曲演唱簡明易懂，所表達的情感貼近人們的生活，因而深受大家的喜愛。很多時候，人們都會情不自禁地唱起歌來。或高興，或優(yōu)郁，唱歌都可以使心情放松，逐漸的唱歌發(fā)展演變成一種大家共同享受的娛樂項目。唱歌在人類的日常生活中占有非常重要的位置。但大部分人唱歌雖然能使自己快樂，卻不一定能給旁人帶來偷悅，甚至令人無法容忍是為什么呢?因為人生下來不久即會說話，是自然而然的一件事，但唱歌在人的一生中所占的時間比例很小，只有那些音樂天賦特別好，或經(jīng)過歌唱專業(yè)訓(xùn)練的人才能將歌唱得輕松自如，優(yōu)美動聽。

?二、演唱形式上的異同

?美聲唱法和通俗唱法的主要區(qū)別在于情感表現(xiàn)方式的不同，形成這種差別的原因是多種多樣的，有水土的原因，有語言的原因，也有民族歷史的原因。

?1.水土、語言的原因

?環(huán)境會對人的情感表達造成一定的影響，如東北一望無際的平原造就了東北人豪爽的性格;秀美的江南水鄉(xiāng)造就了南方人細膩的性格。音樂也是同樣的道理，如環(huán)境惡劣的陜北高原造就了陜北民歌;遼闊的蒙古草原造就了內(nèi)蒙民歌;挺拔的青藏高原造就了藏族民歌。

?不同的語言有不同的特點，這不僅包括我國各民族各地區(qū)之間，而且也包括世界各民族之間和各國之間。英語、意大利語、漢語等等在口腔的咬字位置都有所不同，這也是造成不同唱法之間咬字位置、共鳴位置、呼吸等等存在差別的主要原因。

?2.民族歷史的原因

?由于歐洲經(jīng)歷了較長時間的教會統(tǒng)治時期，宗教教義總是教化人們要節(jié)制和容忍，所以在歐洲形成的聲樂唱法具有既要表現(xiàn)真實感情又要節(jié)制的特性，美聲唱法中即使是感情極其激烈的，其表現(xiàn)也是比較有節(jié)制的。這一點有些像我國京劇的表現(xiàn)方式，因為我國經(jīng)歷了多年封建社會的統(tǒng)治，深受儒家“克己復(fù)禮”思想的影響，所以我國民族音樂的表現(xiàn)方式也是比較節(jié)制的。而流行音樂是近代在拉美等國得到發(fā)展的，流行音樂的許多方面都受到拉美民族音樂的影響。此外，像美國的許多音樂風(fēng)格同美國的歷史也是有關(guān)系的。比如:ROCK, POPS, JAZZ, SAMBA等風(fēng)格至今在流行樂壇上也經(jīng)常見到。

?總的來講，通俗歌曲更重視歌曲的表現(xiàn)形式，通過表演方式、演唱方式等變化達到感染觀眾的目的;而美聲更注重的是聲音內(nèi)在的感染力，不需要過多的表演方式、演唱方式的變化，更多的是通過演員聲音技術(shù)等內(nèi)在的方式變化達到感染觀眾的目的。

??三、嗓音運用上的異同

?1.喉位的區(qū)別

?美聲唱法要求喉頭下降，保持在吸氣時的低部位，喉嚨打開，特別要把喉嚨底部打開，發(fā)音管拉長，穩(wěn)定喉器。美聲唱法認(rèn)為呼吸是歌唱的動力，開喉是發(fā)聲的關(guān)鍵。而通俗唱法男女聲都以真聲為主，喉位普遍偏高，喉嚨打開不大，一切服從風(fēng)格的需要。

?2.共鳴方面的對比

?美聲唱法講究混合共鳴，強調(diào)整體歌唱感，整個聲區(qū)充分發(fā)揮共鳴作用，要求聲區(qū)統(tǒng)一，轉(zhuǎn)換音區(qū)不能有痕跡，因此音量大，穿透力強，不必借助麥克風(fēng)來擴大音響。通俗唱法由于借助話筒擴音，不需要強大的共鳴(少數(shù)勁歌除外)，輕唱為主，多用真聲，下部共鳴較多，多用口腔共鳴，盡力保持自然狀態(tài)，就像朗誦、說話一樣。

?3.聲音走向的比較

?美聲唱法聲音成管狀，豎向運行，即聲音從喉室發(fā)響后經(jīng)過喉腔、口咽腔，往上通過鼻咽腔到上部共鳴腔體(鼻竇、額竇、蝶竇)后再送出來。美聲唱法主張聲音從后面上去到頭頂，再從前面出來，猶如拋物線，像投擲鉛球一樣，聲音可穿透得更遠，取得良好的高位置，反對聲音直接從口腔唱出。而通俗唱法發(fā)音管短小，聲音靠前，親切自然。

?4.音域的不同

?美聲唱法由于上下聲區(qū)貫通，音域展衍快，一般能達到兩個八度，甚至三個八度。通俗唱法作品音域大多在十至十二度之間。部分民歌改編曲音域稍寬，某些勁歌或戲劇性作品音域?qū)拸V，嗓音條件一般或未經(jīng)訓(xùn)練的較難勝任。

?5.咬字部位的不同

?美聲唱法要求聲音圓潤柔和，音色偏“暗”咬字部位稍靠后，母音講“圓”，嘴巴呈圓形。通俗唱法吐字方法與嘴型和民族唱法相似，有時更靠前些，齒音、唇音較重，強調(diào)吐字，因而語言清晰，感情親切。

?美聲唱法有一整套訓(xùn)練呼吸的方法，可見其對呼吸的重視。它多運用胸腹式聯(lián)合呼吸，要求吸得深而飽滿，氣息流暢自如，聲音托在氣上。通俗唱法不太講究呼吸的深度，以胸式呼吸為多，吸氣部位偏高。只有少數(shù)藝術(shù)型歌手，演唱深情類歌曲時，呼吸才運用較深。

??四、教學(xué)特點的異同

?1.美聲唱法的教學(xué)特點

??美聲唱法區(qū)別于其他唱法的主要的特點，用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲唱法。聲唱法從聲音上來說，是真聲假聲都用，是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來。這種唱法本身有它自己特有的“味道”，有它特有的音響特色。學(xué)習(xí)和掌握美聲唱法的過程，等于用我們的歌唱訓(xùn)練來制造我們的嗓音樂器。美聲唱法所需要的歌唱樂器唱出來的歌聲是有它特有的“味道”的。至于美聲唱法的教學(xué)特點，我想可以從唱法訓(xùn)練和共鳴這兩方面來分析。

?第一:唱法的訓(xùn)練。(1)起音。起音不能突兀，樂句進場必須自然漂亮;跳到強音之時，聲音必須美麗圓潤，線條必須流暢。(2)一個音上的強弱變化和頗動唱法(Vibrazione)。主張練這個方法時首先要練長氣。整首歌唱下來有強弱變化，這相對來說比較容易做到，但在一個音上唱出強弱變化和頗動唱法難度就比較大，這需要練習(xí)者有充足的氣息來演唱。(3)用花腔唱法機能來發(fā)展演唱快速經(jīng)過句?！盎ㄇ弧钡尼屃x是有意地把歌曲腔詞復(fù)雜化、曲折化、重疊轉(zhuǎn)折為特征唱法。既然是演唱快速經(jīng)過句，就需要花哨一點引開別人的注意力。(4)飛速音階(ScaleVolate)和裝飾音的靈活性。

?第二:共鳴的練習(xí)。美聲唱法是全共鳴，又是混合聲區(qū)，所以要練成混合共鳴，聲音真假混合同時出現(xiàn)。美聲唱法唱歌劇時后邊咽腔和鼻咽腔用得多，唱音樂會的后邊用得少，到高音也不掩蓋。這些唱法雖然都叫美聲，但是唱不了歌劇，雖然都是專業(yè)的，唱法上的區(qū)別也很大。在國際比賽中，常遇見這種情況，有的參賽者的歌劇選段唱得非常好，到唱藝術(shù)歌曲時，就完全不對了;或者藝術(shù)歌曲唱得非常有味，很正，但歌劇選曲唱不枉，這些情況都不能人選。唱不同的作品要在唱法上有細微的變化，才能適應(yīng)作品的藉要。

?2.通俗唱法的教學(xué)特點

??“聲線”在“通俗唱法”中至關(guān)重要。所以，聲線定位訓(xùn)練就成了通俗唱法的大特點?！奥暰€”，通俗地說就是聲音進行的線路。不管是中音區(qū)、低音區(qū)或是高音區(qū)，唱出的歌聲要保持相對的統(tǒng)一，即音質(zhì)與音色(聲音的“厚度”、“亮度，、“寬度”等等)及適當(dāng)?shù)摹奥曇舻木o張度和“聲音的震動頻率”要相對穩(wěn)定一致。只有這樣唱出的歌聲才能優(yōu)美動聽，才能讓聽者聽著舒服，體會到音樂給予人的“享受”?！奥暰€統(tǒng)一”的概念就是用通俗唱法完整地演唱同一首歌曲。絕不能容易演唱的音區(qū)用“通俗唱法”，有些難度的音區(qū)用“美聲唱法”或“民族唱法”，使得一首歌“支離破碎、缺少韻味”。

?其次就是咬字與歸韻訓(xùn)練。比起“美聲唱法”與“民族唱法”，“通俗唱法”的咬字與歸韻訓(xùn)練尤為重要。因為“美聲唱法”的咬字與歸韻是建立在“共鳴”的基礎(chǔ)上的，“民族唱法”的咬字與歸韻始終要求聲音的“明亮度”，而“通俗唱法”的咬字與歸韻則更接近“自然地說話”，甚至可以形象地定義為:“通俗歌曲演唱”就是“美化了的說話”人們在正常的說話時，聲音的高低幅度(音樂術(shù)語叫做“音域”)變化不大，而在歌曲演唱時，“音域”寬達“兩個八度”，甚至“三個八度”，所以，“通俗歌曲演唱”又可稱之為“藝術(shù)性的說話”或“音樂狀態(tài)下的說話”。

??美聲唱法強調(diào)共鳴與音質(zhì)，演唱偏于唱“聲”，注重發(fā)聲的科學(xué)性。通俗唱法住重直與平，發(fā)聲自然，崇尚口語化，對聲音考究偏于“情”。這兩種唱法的相似之處在于要求歌者有良好的樂感和表達能力。作為一種演唱風(fēng)格，通俗唱法平易近人的表演方式和強烈的感染力，使其成為一種大眾喜愛的演唱方法。